2007년 4월 9일 월요일 골든 디스크

팝 음악의 장르별 베스트 : Glam Rock & Visual Rock

Glam Rock이란?

 글램 록이란? 'Glamorous Rock'의 줄임말로, 사전적인 의미는 '매력적인 록'을 뜻합니다. 대중음악사전에서 뜻하는 글램 록은 '화려한 의상, 여성보다 더 요염한 분장과 자태'로 보여주기 위한 록 음악을 의미합니다.  1960년대 후반 데이빗 보위, T-Rex로부터 시작한 글램 록은 80년대 뉴웨이브 록 뮤지션의 짙은 화장과 여성스러운 의상에 모티브를 주었습니다. 또한 일본은 글램 록을 받아들이고 더욱 발전시켜 '비주얼 록'이란 장르를 탄생시키기도 했습니다.

Visual Rock이란?

 비주얼 록은 '눈에 보여주는, 보여주기 위한'이란 뜻을 가진 'Visual'과 록의 합성 단업니다. 비주얼 록은 일본을 토양으로 자라나 이제는 우리나라에서도 한 장르로까지 인정받고 있습니다.

 비주얼 록은 70년대 글램 록을 90년대 일본으로 옮겼다는 점 외에 특별한 특징이 없습니다. 현란한 의상과 여성스러운 짙은 화장 역시 이미 70년대 글램 록 뮤지션을 그대로 모방했고 음악 특징 역시 글램 록을 답습했습니다.

Glam Rock의 음악적 특징

 글램 록의 음악 특징은 몽환적인 사이키델릭 사운드와 강렬한 블루스 스타일의 음악과 여기에 짙은 화장으로 화려함을 강조했습니다. 쉽게 이야기하면, 록에 비주얼적인 측면, 화려함을 보여주기 위한 것이 음악 특징이라 할 수 있습니다.

 음악 평론가들이 보는 글램 록의 특징은 다음과 같이 요약할 수 있습니다.

 첫째, 이 장르는 개인주의적 경향들이 더욱 과도한 양상으로 흘러 시각적인 면과 이미지를 강조했다.

 둘째, 진한 메이크업, 화려한 의상, 성별이 모호한 중성적인 외모, 그리고 연극적인 무대 매너와 무대 장치 등으로 대중들의 시선을 대번에 사로잡는 것이 특징이다. 때문에 음악적인 면보다는 외형적인 부분이 많이 부각되는 장르라 할 수 있다.

Glam Rock의 태동

 70년대 '나(Me)'를 중시하는 개인주의로 급속히 변화되었던 시기입니다. 불황에서 활황으로 경제 지표가 수직 상승한 것이 주요 요인이었습니다.

 음악 스타일도 개인적인 주제를 다루는 차분한 노래들이 주류를 이끌었습니다.

 글램 록 역시 이러한 개인주의 분위기가 팽배한 가운데 탄생한 음악 스타일입니다. 글램 록 역시 영국에서 태동하고 각광받았습니다.

 티 렉스(T. Rex)의 마크 볼란(Mark Bolan)과 '카멜레온' 데이비드 보위(David Bowie)가 바로 글램 록을 세상에 데뷔시킨 인물들입니다. 기타리스트 마크 볼란은 티 렉스와 함께 여성적인 관능미와 충격적인 분장을 트레이드마크로 내세워 많은 영국 젊은이들을 사로잡았습니다. 1971년에 발표된 'Electric Warrior'가 대표적인 음반입니다. 'Bang A Gong'은 글램 록의 시작을 알렸던 나팔소리와 같았습니다(마크 볼란은 1977년 자동차 사고로 생을 마감하며 화려한 마스크를 벗었다. 당시 그의 나이 겨우 30세였다).

 데이비드는 현재까지도 글램 록하면 떠오르는 대표적인 아티스트입니다. 공상 과학적인 테마를 주제로 하는 그의 글램은 매우 자극적이고 쇼킹했습니다. 그는 남성인 동시에 여성이었고, 무명 가수인 동시에 슈퍼 스타였습니다1972년 글램 록의 위대한 걸작 'The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars'에 모든 것이 담겨 있습니다.

 이들과 함께 당시 영국의 엘튼 존(Elton John), 퀸(Queen), 록시 뮤직(Roxy Music), 미국의 키스(Kiss), 앨리스 쿠퍼(Alice cooper), 뉴옥 돌스, 델레비전(Television) 등도 비주얼한 측면을 강조한 뮤지션들로 평가받았으며, 70년대 글램 록의 전성기를 엽니다.

80년대 뉴 웨이브와 LA 메틀의 모티브는 Glam Rock이었음.

 글램 록의 영향력은 1980년대 전성기를 누린 팝 메탈로 옮겨갔습니다. 머틀리 크루(Motley Crue), 포이즌(Poison) 등이 긴 머리와 진한 메이크업 등의 외적인 요소를 앞세워 수많은 팀을 양산해냈습니다.

 또한 글램 록은 90년대 일본에서 '비주얼 록(Visual Rock)'을 탄생시키며, 그 명맥을 지키며, 현재까지 계속되고 있습니다.

Glam Rock의 의의

 글램 록은 외향적인 록을 지향했습니다. 한 시대의 패션을 주도했고, 이런 화려함을 록이란 그릇에 담아, 단순한 록 음악을 화려하게 포장했다는 점을 높이 살 수 있습니다. 글램 록의 시작과 함께 남성 전유물로 여겨졌던 시각을 여성도 즐길 수 있는 장르로 급부상할 수 있었습니다. 그리고 글램 록의 패션이 80년대 화려한 뉴 웨이브 시대를 열었고, 90년대 LA 메틀을 탄생시킬 수 있었습니다. 또한 일본의 비주얼 록도 역시 마찬가집니다.

 글램 록은 감상용 음악에 또 하나의 보는 재미를 더해, 화려한 록의 부흥을 주도했다는 점도 그냥 지나쳐선 안 됩니다.

글램 록의 대표곡

M     Get It On / T-Rex

 영국 출신의 글램 록 그룹 '티 렉스'의 1971년 발표곡으로 빌보드 싱글 차트 10위 기록.  사이키델릭한 사운드와 짙은 화장으로 70년대 글램 록의 시작을 열렸던 노래.

M     Let's Dance / David Bowie

 영국 출신의 대표적인 글랙 록 가수 '데이빗 보위'의 1983년

작품으로 빌보드 싱글 차트 1위 기록. 영국 차트에서도 1위를

차지했다.

M     You And Me / Alice Cooper

 미국 출신의 남성 글램 록 가수로 1977년 작품. 'Lace And Whiskey' 앨범에 수록된 록발라드로 인기 차트엔 오르지 못했지만 국내에서 많은 사랑을 받았음.

M     I Was Made for Lovin' You / Kiss

 미국 출신의 4인조 글램 록 밴드 '키스'의 1979년 발표곡으로 싱글 차트 11위 기록.  이들의 명반 'Dynasty'에 수록.

M     The Reflex / Duran Duran

 영국 출신의 5인조 뉴 웨이브 그룹 '듀란듀란'으로 1984년 싱글 차트 연 2주간 No.1 기록. 이들의 대표적인 앨범 'Seven And The Ragged Tiger'에 수록.  듀란 듀란은 글램 록의 패션을 음악으로 옮겨 많은 사랑을 받았음.

M     Every Rose Has Its Thorn / Poison

 미국 출신의 4인조 글램 록 그룹 '포이즌'의 1988년 발표곡으로 빌보드 싱글 차트 1위 기록. 포이즌은 글램 록의 명맥을 지키며, 최근까지 활동하고 있는 몇 안 되는 팀.

M     20th Century Boy / X-Japan

일본 글램록의 대표주자였던 ‘엑스 재팬’의 1993년 작품.

자신들에게 지대한 영향을 끼쳤던 ‘티 렉스’의 73년 원곡을 리메이크해 라이브 실황으로 발표함.  97년에 해체했던 엑스 재팬의 재결합설이 최근 불거져 나오고 있음.

M     Every You Every Me  /  Placebo

영국 출신의 3인조 브릿팝 밴드 ‘플라시보’의 1998년 작품으로

이들의 최고 히트곡. 94년에 결성된 플라시보는 영국의 글램록

스타일을 이어받으며 현재까지 많은 인기를 얻고 있음.